Vos évaluations de fin de semestre auront lieu ces lundi et mardi 01 et 02 Février dans les salles A, B et C du premier étage. Je vous recommande encore une fois d'être organisés afin que les jurys ne soient pas obligés d'attendre. Merci. Bonne chance à tous et toutes, soyez impressionnants!
Vous serez partagé(e)s en quatre groupes répartis de manière équitable et aléatoire (voir liste ci-dessous). Le matin du 18 Janvier les quatre intervenants présenteront leurs travaux personnels dans l'Amphi A ou B (à confirmer) vers 9h. L'après-midi vous vous retrouverez dans vos quatre ateliers (A, B, C et D) avec l'intervenant de votre groupe. Et là, un monde nouveau s'ouvrira à vous, profitez-en au maximum! Inutile donc de vous rappeler que cette semaine est importante et que votre présence est obligatoire. Merci!
Benoît Bodhuin, les posters animés, motifs kaléidoscopiques
Certains d'entre vous ont déjà fait cargaison de mini-films en stop-motion. En voici quelques autres pour la route afin de vous décomplexer et surtout de vous inciter à être aussi inventifs. Le stop-motion qui descend en droite ligne de la proto-animation est maintenant pas mal utilisé dans le monde du vidéo-clip où les réalisateurs s'en donnent à coeur joie. MG en avait d'ailleurs déjà parlé dans un VideoRoll mais ceci est l'occasion de revenir sur des films souvent complexes de réalisation et à cheval entre les techniques, ce qui ne les empêchent pas d'appartenir au genre de l'animation expérimentale.
Ainsi le vidéo-clip Sledgehammer (1986) réalisé pour le chanteur Peter Gabriel et qui a fait les grandes heures de MTV. Bourré de références c'est un vrai petit chef-d'oeuvre. Mais l'essentiel reste tout de même les premiers films expérimentaux qui ouvriront la voie à des réalisateurs majeurs comme Stan Brakhage. Regardez les études sur le mouvement et la forme d'Hans Richter (Rhythm 23, on en a déjà parlé) ou encore Viking Eggeling et sa Symphonie Diagonale (1921 tout de même). Ces dadaïstes de la première heure réinventaient, en l'explorant, l'art du cinématographe, cette machine issue des essais de Muybridge ou Marey et qui allait devenir bien plus qu'une invention sans avenir.
Ainsi dans le film Dreams That Money Can Buy (série de courts par Duchamp, Richter et consorts en 1947) Fernand Léger raconte l'histoire de la fille au coeur pré-fabriqué (The Girl With The Prefabricated Heart) en une série de photogrammes s'animant comme par magie. Voyez encore le film Swinging the Lambeth Walk (1940) de Len Lye, réalisateur néo-zélandais méconnu des années 30 qui improvisa avec le Gasparcolor et fut le pionnier du direct-film, c'est à dire du film fabriqué directement à partir de et sur la pellicule (grattage, brûlage, peinture, etc.)
Plus conceptuel, le film de George Maciunas de 1966, Fluxfilm 08, qui comptabilise simplement le nombre de photogrammes qui le composent. Ou encore le film Four de Yoko Ono qui divise le cadre par la ligne mouvante des fesses qu'elle filme en gros plan créant ainsi du Fontana trouant... Un hommage à Guy Debord (ou pas) est aussi donné par le film Zen For Film de Nam June Paik (1963) qui présente un écran blanc, sorte de hors-champ magistral dans le champ et que n'aurait pas renier un Hitchcock coutumier du fait (voir son film de 1941 Suspicion et la scène mythique du verre de lait).
Vous pouvez vous engager dans ces voies ou préférer des réalisations plus économes et pas forcément moins fines. Entre le stop-motion ultra-élaboré (merci Loïc!) et le stop-motion basique, il y a un spectre de possibilités immenses. Pensez d'ailleurs à (re)voir la vidéo du clip The Robots pour le group Kraftwerk (1977!). Et celle de l'amateur Justin Cale Martinez pour les Mostly Bears et leur titre People's Distinctive Travels. Ou encore les 20 première secondes du vidéo-clip d'Elo, Wishing. Enfin la vidéo de Kris Moyes est à analyser absolument, un véritable jeu de patience à participé à la réalisation de cette petite merveille typo-visuelle. Aucune comparaison avec le film Circular Tensions d'Harry Everett Smith (1951), sorte d'hommage sublime d'un mystique folkloriste au travail d'Oskar Fischinger et à l'abstraction mouvante des années 50. En avant!
Fischli and Weiss, Der Laufe der Dinge, 1987 (partie une)
Buster Keaton, Cops, the ladder gag, 1922 (lire à ce propos l'excellent article de Benjamin Delmotte)
Ulysse 31, Sisyphe ou l'Éternel Recommencement, c.1983
L'absurde dans le principe d'action-réaction se retrouve dans ces trois vidéos qui chacune démontre la notion de performance rattachée à celle d'absurdité. On y retrouve notre du suisse préféré, un Buster Keaton équilibriste et un Sisyphe à la mode animation puisqu'il s'agit d'un extrait de l'épisode Sisype ou l'éternel Recommencement de la série Ulysse 31.
Le principe d'action-réaction est somme toute assez simple si on le regarde du point de vue d'un béotien; une cause (l'action) provoque toujours une réaction (la conséquence). Ce principe est montré de façon magistrale par la vidéo du fantasque duo Fischli & Weiss: Der Laufe Der Dinge (The Way Things Go, Le Cours des Choses). un principe d'action-réaction absurde et qui a été parodié et pastiché parfois magnifiquement (c'est le cas de l'affiche XYZ du studio suédois RGB6 dont nous reparlerons) parfois moins comme cette vidéo italienne, sorte de blueprint qui utilise le stop-motion pour jouer basiquement sur des enchaînements astucieux mais qui sont loin de la perfection atteinte par les deux sculpteurs suisses.
Le stop-motion il en est question dans une vidéo de RGB6, donc, pour l'opérateur Orange. Patiemment et image par image des rouleaux de scotch multicolores forment une animation qui dure très exactement 30 secondes. C'est astucieux et plutôt bien fait. Comme une espèce de gif-idéalisé.
Bonne Année! Ce troisième sujet va vous transformer en créateurs de fiction-absurde. Vous travaillerez en binôme (soyez cette fois plus malins dans le choix de votre partenaire!) et allez réaliser des répétitions, sorte de fiction au début et à la fin identique. Le sujet est téléchargeable ci-dessous pour de plus amples informations. sidenote: Nous en profiterons aussi pour corriger les affiches de l'année dernière. Soyez prêts à expliquer vos subcultures!
Nous arrivons au terme du sujet II. Dans notre immense magnanimité et parce que traîner ne sert à rien, considérez les séances du 14 et du 15 Décembre comme la finalisation de votre affiche-sous-culturelle. C'est un challenge, vous êtes pour la plupart en retard, nous testerons donc votre adaptabilité à la pression du temps. Pour les maxi-retardataires qui auraient créé la subculture des lazy creative, dites-vous que comme ça vous pourrez passer vos vacances de noël à buller. L'extase non?
Dans la série subculture et sports, un genre à lui tout seul : le sport dans les magazines Pulp. Aussi appelés Pulps, ces magazines à bon marché (± 10c) présentaient principalement des récits de fiction et de détectives lorsqu'ils ne lorgnaient pas vers la science-fiction. Leur nom venait du papier à bas coût sur lequel ils étaient imprimés; des bobines de pâte à papier encore chargée de pulpe de bois non traitée.
Le Sport Pulps est un sous-genre à lui tout seul et a été relativement actif durant l'âge d'or des Pulps (1890 - 1950 environ). Il y était question d'histoire de quarter-backs, de base-ballers pris dans des engrenages compétitifs où les valeurs sportives en faisaient des héros positifs au grand coeur.
Plus récemment le genre a été revitalisée par la série Pulp Sport diffusée sur TV3 (Nouvelle-Zélande). Un humour un peu potache ou deux présentateurs, Ben et Bill, considèrent la vie comme un sport...
Pour ceux et celles qui en douteraient encore, les beaux-arts ont un magasin de prêt plutôt bien achalandé. Vous le localiserez à droite de l'atelier Gravure de JLF; deux portes vitrées qui donnent sur un couloir. Visez à droite et vous y êtes. Ci-dessous des informations supplémentaires. Vous pouvez aussi vous référer à Déborah Gintz (année 1) qui a bien voulu poser les questions que tout le monde a toujours voulu savoir sans jamais oser le demander... Donc:
Le Magasin est ouvert de 08h à 20hsans interruption du Lundi au Vendredi.
Le matin (et jusqu'à 16h) c'est Richard qui est derrière le comptoir et à partir de 12h15 (jusqu'à 20h) Fernand le rejoins.
Vous devez toujours avoir votre carte d'étudiants pour emprunter et celle-ci vous est personnelle. Inutile d'emprunter avec la carte de votre charmant voisin, ça ne fonctionnera pas.
Vous pouvez emprunter plusieurs choses en même temps mais pas les mêmes choses (c-a-d pas deux caméras en même temps sauf si nécessaire et justifié).
Vous avez accès en Libre-Service au papier-bulle, papier-craft et bâche noire.
Si vous avez besoin d'emprunter du matériel pendant les vacances, il vous faudra une lettre du directeur administratif et du directeur de l'école. Le cas est exceptionnel et il s'agit surtout de matériel ‹numérique› (appareil photo numérique, caméra, pied, enregistreur H4)
Si vous voulez emprunter pour le w-e, il est alors nécessaire de vous inscrire à l'Association (BDE - Bureau des Élèves) pour 15€. Ou déposer un chèque de 150€ comme caution. Pour plus de précision prière de vous adresser à Fernand ou Richard.
Pour un emprunt le w-e, il faut sortir le matériel au plus tard le vendredi à 18h et le rendre le lundi matin 08h. Les réservations se font donc le mercredi pour une sortie w-e.
Enfin, certains emprunts comme ordinateurs et vidéo-projecteurs ne peuvent s'emprunter que le matin et sont à rendre dans l'après-midi du même jour.
Le magasin offre différentes sortes de matériels, entre autres et essentiellement:
Caméras / Vidéo-projecteurs / mini-lecteurs DVD / Enceintes / Téléviseurs / DVD / Tables de mixage / Rétro-projecteurs / Ordinateurs portables (mac & pc) / Appareil Photo numérique / Câbles divers / perceuse / viseuse / scies égoïne / scies à bois et à métal / pieds & trépieds / petit outillage / Rallonges & Blocs prises...
Bref. C'est presque le BHV mais pas non plus l'Armée du Salut. Soyez donc raisonnables, responsables et logiques. Les périodes d'accrochages, d'évaluations et de mises en espace sont plutôt «tendues». Prévoyez et tout ira bien.
Laurent Sfar organise un voyage au FRAC Limousin et au CIAP Vassivière le jeudi 3 Décembre 2009 pour les étudiants d'année 1. Vous y verrez notamment le travail du sculpteur Oscar Tuazon et l'exposition Scènes d'Intérieur au FRAC. Il y a 78 places dans deux bus qui vous transporteront gratuitement. Merci aux super-délégués des groupes A, B, C, D de faire circuler l'information. Venez nombreux et surtout profitez-en!
